Il progetto presentato a Genova ha coinvolto dal 2004 a oggi i principali musei ed associazioni dei piccoli stati europei, ed alcune importanti istituzioni italiane come:
L’Ufficio Attività Sociali e Culturali
Repubblica di San Marino
L’ufficio è referente alla Segreteria di Stato per la Pubblica Istruzione e Cultura, l’università e le Politiche giovanili della Repubblica di San Marino. Svolge funzioni di progettazione, organizzazione e consulenza delle attività sociali e culturali promosse dalla piccola repubblica in collaborazione con enti pubblici e privati, tra cui le associazioni culturali, le fondazioni e gli altri istituti culturali. Dagli anni ‘90 ha promosso diversi progetti per le arti contemporanee: dalle iniziative di arte di ricerca con il laboratorio sul Bauhaus di Alfredo Bortoluzzi, al progetto “Site specific provoc’arte” che ha coinvolto numerosi artisti oggi di notorietà internazionale. Cura la partecipazione di San Marino alla Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo e la stagione teatrale della Repubblica di San Marino. L’ufficio nel 2005 ha inserito il 1° meeting tra gli artisti e le istituzioni dei piccoli stati che oltrepassano l’arte dei paesi, all’interno della sua normale programmazione culturale.
La Fabbrica del Vapore, Milano
Si tratta di uno spazio aperto alla creatività dei giovani, fortemente connessa con le eccellenze produttive sul territorio e della città. Un laboratorio fatto di esperienze per la creazione di nuovi linguaggi, tecniche e know-how nel campo del design, arti visive, musica, fotografia, new media, teatro, danza, cinema e scrittura creativa. Il centro è dedicato soprattutto alla produzione culturale giovanile appartenente al Comune di Milano. La fabbrica del vapore è la sede di diversi workshop per la promozione di numerose attività.
Careof
È un’organizzazione no profit per la promozione della ricerca artistica contemporanea attiva a Milano dal 1987. Careof produce e presenta mostre, eventi, video screening e promuove un programma di didattica attraverso workshop e conferenze; svolge servizi di documentazione e archiviazione sulle arti visive. care of e docva - documentation center for visual arts conserva e diffonde materiali di documentazione sulle arti visive contemporanee: libri, periodici, video, portfolio di artisti e informazioni su organizzazioni internazionali. I materiali sono stati raccolti nell’ambito delle attività organizzate da careof e viafarini grazie al servizio di visione dei dossier d’artista, all’attività di post-produzione video, ad acquisizioni e donazioni. I materiali sono a disposizione del pubblico per la consultazione in sede e online tramite specifici database. Queste banche dati sono correlate tra loro e permettono di eseguire ricerche secondo diversi criteri all’interno dei fondi del docva, nonché di visualizzare immagini di opere ed estratti video.
Il Kunstmuseum Liechtenstein è un museo per l’arte contemporanea e affonda le sue radici nel modernismo. attraverso presentazioni di opere provenienti da collezioni private del Principe del Liechtenstein creando anche un legame con l’opera dei vecchi maestri. il kunstmuseum sviluppa il suo programma in vista di un suo duplice ruolo, sia di galleria nazionale e di istituto didattico. attraverso la sua collezione il museo incentra i suoi orientamenti tematici allo scopo di creare nuove prospettive che permettono di avvicinare il familiare e l’inconsueto, il vecchio e il nuovo, il locale e l’internationale verso una luce nuova. questo crea un complesso e impegnativo contesto di situazioni, che consentono ai visitatori del museo di partecipare attivamente alla creazione e sviluppare nuovi modi di vedere. Il nostro metodo è di riunire l’architettura contemporanea, con forme specifiche di presentazione, in un ambiente accogliente, e attraverso vari programmi pubblici. il nostro obiettivo è che l’attenzione per l’arte e il suo significato, siano come affrontare una sfida d’ispirazione. Il Mudam luxembourg
Musée d’Art Moderne Grand - Duc Jean è il principale museo dedicato all’arte contemporanea nel Lussemburgo e si sforza di essere attento ad ogni disciplina e aperto al mondo intero. La sua collezione e il suo programma riflettono le attuali tendenze artistiche per favorire l’emergere di nuove pratiche artistiche su scala nazionale e internazionale. il progetto culturale del mudam si basa su una concezione dell’arte vista ad una distanza poetica dal mondo. le sue parole chiave sono la libertà, l’innovazione, lo spirito critico, e tutto questo, non privo di umorismo. Il programma favorisce ogni vettore di espressione, e mettere in discussione le nostre abitudini e le nostre rappresentazioni. essa mira a catturare non solo un modo di pensare contemporaneo, ma anche il linguaggio estetico degli anni che verranno. L’Iceland’s National Gallery
Ospita la collezione nazionale d’arte del XIX e del XX secolo, che comprende la raccolta più grande e più importante del paese con opere di tutti i principali artisti islandesi e una crescente collezione di opere di artisti stranieri di importanza storica e notorietà internazionale: Pablo Picasso, Munch Edward, Karel Appel, Hans Hartung, Victor Vasarely, Richard Serra e Tuttle Richard.
Il Center for Icelandic Art
Ruolo del Cia è quello di promuovere gli artisti islandesi d’arte visiva all’estero. il centro li aiuta a realizzare i loro progetti d’arte all’estero attraverso mezzi di finanziamento, il networking e la cooperazione con associazioni pubbliche e private, organizzazioni e imprese. cia.is mira a costruire e rafforzare le reti tra la scena locale e internazionale di arte visiva e attivare l’impegno degli artisti Islandesi e professionisti, nel dialogo artistico internazionale. nei prossimi anni, tra gli obiettivi del centro sono i seguenti: • facilitare la presentazione di artisti islandesi all’estero in gallerie internazionali, a mostre ed eventi di vario genere. • facilitare la partecipazione di gallerie d’arte islandesi in fiere d’arte • avviare collaborazioni tra artisti islandesi e artisti internazionali in Islanda e all’estero. • creare un programma di residenza per i professionisti dell’arte internazionale in Islanda. • estendere il programma cia.is ’visitator in stretta collaborazione con istituzioni pubbliche e private. • favorire l’Islanda come paese ospitante per i progetti d’arte internazionali e rafforzare la posizione dell’Islanda come meta culturale
Il Casino Luxembourg - Fourm d’Art Contemporain
Il Casino è stato costruito in una zona centrale della capitale dagli architetti Pierre e Paul Funck negli anni 1880-1882. Ben presto divenne un centro culturale e sociale della città. Oltre alle sale da gioco, aveva anche una sala lettura e un ristorante. I suoi saloni vasti sono stati utilizzati per tutti i tipi di funzioni, tra cui conferenze, balli in maschera, giochi e cabaret, concerti e come sale del circolo artistico. Il primo a evidenziare questa attività è stato Franz Liszt, che fece la sua ultima apparizione pubblica il 19 luglio 1886. Punto di riferimento tra i diversi eventi nella sua storia, non si può inoltre dimenticare la presenza di Winston Churchill nella sala grande il 15 luglio,1946. La “Société du casino borghese” è stata chiusa nel 1959. Più tardi, l’edificio fu acquistato dallo stato e affittati al circolo culturale delle Comunità Europee, fondata nel 1954. Nel 1959, quest’ultima aveva fatto costruire sulla facciata Sud dell’edificio di vetro e acciaio un padiglione ispirato da Jean Prouvé e oggi noto come “l’acquario”. Il Casino Lussemburgo, ora chiamato “européen foyer”, rimase un centro per eventi culturali e sociali per le Comunità Europea di Lussemburgo fino alla fine del 1990.
Il Nicosia Municipal Arts Centre
Associato con la fondazione Pierides, è stato aperto nel gennaio 1994 e si trova nel vecchio edificio della centrale elettrica generosamente donato al comune di Nicosia dall’autorità dell’energia elettrica cipriota. L’edificio, il cui modello classico di architettura industriale a Cipro è stato costruito secondo i principi Bauhaus, è stato riportato al suo stato originale, assicurando che tutti i prerequisiti di un centro culturale contemporanea fossero raggiunti ricevendo anche un onorificenza nel 1994 con il premio Europa nostra. L’apertura del centro, il 14 gennaio 1994, in collaborazione con il museo di arte contemporanea Pierides, è stato realizzata in concomitanza della sua prima mostra tematica dal titolo “Albero”, che ha avuto luogo lo stesso giorno. L’ex Presidente della Repubblica Clerides mr Glafkos ha onorato gli ospiti della mostra con la sua presenza sia all’apertura del centro che a quella della mostra.
La Malta Contemporary Art
È un’organizzazione culturale senza scopo di lucro, fondata nell’ottobre del 2008. Mca è il primo spazio di Malta per l’arte contemporanea e è stato istituito per creare sul tema una piattaforma di. Mca è una vetrina per gli artisti visivi emergenti e riconosciuti sul piano internazionale-locale attraverso un programma di mostre personali e collettive curate anche da professionisti del settore attraverso una serie di incontri e forum in campi affini. Inoltre è stato realizzato un programma di film e documentari d’artista indipendenti. Mca prevede inoltre la creazione di una collezione d’arte contemporanea di opere donate. Con esso si stanno avviando una serie di commissioni su progetto di arte pubblica, nonché un programma di studio di ricerca per artisti. Una rivista e un programma di istruzione, una casa di produzione cinematografica e trimestrali sono in fase di definizione.
Il Museo Cantonale di Lugano
L’attività del Museo Cantonale d’arte si sviluppa in due ambiti paralleli: la conservazione e lo studio della collezione che comprende soprattutto opere del XIX e XX secolo e la realizzazione di esposizioni temporanee. Le opere che compongono la collezione permanente provengono principalmente dal patrimonio artistico del Cantone Ticino, cui si aggiungono le donazioni e i depositi di altri musei svizzeri (Ginevra, Basilea, Zurigo, Winterthur), della Confederazione Elvetica, dell’Associazione Promuseo e di privati. Il costante sviluppo della collezione rappresenta uno degli obiettivi principali del museo, che persegue una politica mirata di acquisizioni nel tentativo di documentare le diverse componenti dello sviluppo artistico dall’Ottocento ad oggi in rapporto a un territorio, quello del Ticino, situato tra il Nord e il Sud dell’Europa.
Il Kulturstiftung Liechtenstein
A partire dal 1 gennaio 2008, si sta occupando della promozione di attività culturali nei settori della letteratura, della musica, dello spettacolo e delle arti visive, audiovisivi e folclore. Come fondazione indipendente di diritto pubblico svolge compiti statutari per le arti, realizza progetti ed eventi culturali e gestisce impianti. La fondazione del Kulturstiftung Liechtenstein è stata fondata nel 1964 mediante la gestione delle politiche culturali e dei giovani. Dal 1979 al 2007 il dipartimento per la cultura del governo del Liechtenstein ne è il responsabile.
La Malta Council for Culture & the Arts visione
Promuove la cultura di Malta attraverso tutte le forme di espressione creativa e valorizza il patrimonio culturale dell’isola localmente e all’estero. Queste le finalità che si propone: promuovere gli standard di eccellenza nelle arti e di allargare l’accesso e la partecipazione ad eventi artistici e culturali di eccellenza; sviluppare i rapporti sostenibili con le imprese e le organizzazioni nel campo dell’arte e della cultura; creare strategie d’arte che consentiranno alla politica culturale di essere portata a compimento secondo le prassi contemporanee; ampliare la portata e la qualità del supporto culturale per gli artisti, in particolare in termini di innovazione e di unicità; costruire una cultura della cooperazione tra le istituzioni culturali e le comunità artistiche.
La Rada
Spazio per l’arte contemporanea, Locarno, Svizzera
La rada nasce come spazio indipendente per l’arte contemporanea nel 2003, per presto divenirne un punto di riferimento in Ticino. Questa piccola regione fra la Svizzera centrale e l’Italia ha una ricca cultura e storia: molte storie artistiche, di pensiero e visioni filosofiche sono state sviluppate intorno al monte Verità vicino a Locarno, durante la prima parte del ventesimo secolo. Questa realtà è oggi più conosciuta all’estero, principalmente grazie a Harald Szeemann che aveva dedicato una notevole attenzione al monte Verità e dedicato gran parte della sua vita alla creazione di un archivio, il quale ha portato alla realizzazione di una mostra. Con questa convinzione , la Rada destina il suo programma e diversifica le sue strategie con un forte impegno per lo sviluppo di un metodo di produzione specifico e delle reti a vari livelli. Questo impegno è anche concentrato sullo sviluppo di linguaggi artistici ibridi che portano alla produzione di opere d’arte complesse, che spaziano dall’installazione alla produzione di film sperimentali. Si tratta di una ricerca che attraversa il paesaggio dell’arte contemporanea, i cui diversi livelli spesso faticano a trovare un terreno comune.
L’Associazione Bbkl
Associazione non a scopo di lucro, si propone di promuovere gli artisti del Liechtenstein di tutte le aree delle belle arti. L’associazione mira a tutelare gli interessi artistici, giuridici, sociali, economici, culturali e politici, oltre a ogni aspetto legato al lavoro degli artisti. L’associazione ha finalità di operarsi come un centro di gestione e d’informazione per tutti i membri e verso tutti gli interessati all’arte sia nel Liechtenstein che all’estero. Bbkl, inoltre, svolge un ruolo di supporto nel rappresentare gli interessi degli artisti nelle organizzazioni nazionali e internazionali, agenzie governative e istituzioni pubbliche e private. Le Logoscope
È un centro di ricerca dedicato alla creazione artistica multimediale e alla sperimentazione artistica contemporanea. Fin dalla sua nascita, occupa un posto speciale nel Principato di Monaco. Luogo di convergenza e di trasmissione del sapere nel campo delle arti, le Logoscope promuove la creazione e la collaborazione con gruppi di ricerca impegnati in originali approcci artistici, teatro, concerti, mostre, proiezioni video, laboratori, creazioni coreografiche, conferenze o residenze d’artista.
Il Progetto ha visto anche il coinvolgimento delle comunità sammarinesi presenti in tutto il mondo che a Genova con la Comunità “Fratellanza Sammarinese” è fra le più numerose, oltre diversi sponsor citati nell’articolo precedente.
Il Museo di Villa Croce è aperto dal martedì al venerdì dalle ore 9 alle 18:30, sabato e domenica dalle ore 10 alle 18,30.
Per informazioni tel. 010 580069, HYPERLINK "http://www.museidigenova.it" www.museidigenova.it
L’Ufficio Attività Sociali e Culturali
Repubblica di San Marino
L’ufficio è referente alla Segreteria di Stato per la Pubblica Istruzione e Cultura, l’università e le Politiche giovanili della Repubblica di San Marino. Svolge funzioni di progettazione, organizzazione e consulenza delle attività sociali e culturali promosse dalla piccola repubblica in collaborazione con enti pubblici e privati, tra cui le associazioni culturali, le fondazioni e gli altri istituti culturali. Dagli anni ‘90 ha promosso diversi progetti per le arti contemporanee: dalle iniziative di arte di ricerca con il laboratorio sul Bauhaus di Alfredo Bortoluzzi, al progetto “Site specific provoc’arte” che ha coinvolto numerosi artisti oggi di notorietà internazionale. Cura la partecipazione di San Marino alla Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo e la stagione teatrale della Repubblica di San Marino. L’ufficio nel 2005 ha inserito il 1° meeting tra gli artisti e le istituzioni dei piccoli stati che oltrepassano l’arte dei paesi, all’interno della sua normale programmazione culturale.
La Fabbrica del Vapore, Milano
Si tratta di uno spazio aperto alla creatività dei giovani, fortemente connessa con le eccellenze produttive sul territorio e della città. Un laboratorio fatto di esperienze per la creazione di nuovi linguaggi, tecniche e know-how nel campo del design, arti visive, musica, fotografia, new media, teatro, danza, cinema e scrittura creativa. Il centro è dedicato soprattutto alla produzione culturale giovanile appartenente al Comune di Milano. La fabbrica del vapore è la sede di diversi workshop per la promozione di numerose attività.
Careof
È un’organizzazione no profit per la promozione della ricerca artistica contemporanea attiva a Milano dal 1987. Careof produce e presenta mostre, eventi, video screening e promuove un programma di didattica attraverso workshop e conferenze; svolge servizi di documentazione e archiviazione sulle arti visive. care of e docva - documentation center for visual arts conserva e diffonde materiali di documentazione sulle arti visive contemporanee: libri, periodici, video, portfolio di artisti e informazioni su organizzazioni internazionali. I materiali sono stati raccolti nell’ambito delle attività organizzate da careof e viafarini grazie al servizio di visione dei dossier d’artista, all’attività di post-produzione video, ad acquisizioni e donazioni. I materiali sono a disposizione del pubblico per la consultazione in sede e online tramite specifici database. Queste banche dati sono correlate tra loro e permettono di eseguire ricerche secondo diversi criteri all’interno dei fondi del docva, nonché di visualizzare immagini di opere ed estratti video.
Il Kunstmuseum Liechtenstein è un museo per l’arte contemporanea e affonda le sue radici nel modernismo. attraverso presentazioni di opere provenienti da collezioni private del Principe del Liechtenstein creando anche un legame con l’opera dei vecchi maestri. il kunstmuseum sviluppa il suo programma in vista di un suo duplice ruolo, sia di galleria nazionale e di istituto didattico. attraverso la sua collezione il museo incentra i suoi orientamenti tematici allo scopo di creare nuove prospettive che permettono di avvicinare il familiare e l’inconsueto, il vecchio e il nuovo, il locale e l’internationale verso una luce nuova. questo crea un complesso e impegnativo contesto di situazioni, che consentono ai visitatori del museo di partecipare attivamente alla creazione e sviluppare nuovi modi di vedere. Il nostro metodo è di riunire l’architettura contemporanea, con forme specifiche di presentazione, in un ambiente accogliente, e attraverso vari programmi pubblici. il nostro obiettivo è che l’attenzione per l’arte e il suo significato, siano come affrontare una sfida d’ispirazione. Il Mudam luxembourg
Musée d’Art Moderne Grand - Duc Jean è il principale museo dedicato all’arte contemporanea nel Lussemburgo e si sforza di essere attento ad ogni disciplina e aperto al mondo intero. La sua collezione e il suo programma riflettono le attuali tendenze artistiche per favorire l’emergere di nuove pratiche artistiche su scala nazionale e internazionale. il progetto culturale del mudam si basa su una concezione dell’arte vista ad una distanza poetica dal mondo. le sue parole chiave sono la libertà, l’innovazione, lo spirito critico, e tutto questo, non privo di umorismo. Il programma favorisce ogni vettore di espressione, e mettere in discussione le nostre abitudini e le nostre rappresentazioni. essa mira a catturare non solo un modo di pensare contemporaneo, ma anche il linguaggio estetico degli anni che verranno. L’Iceland’s National Gallery
Ospita la collezione nazionale d’arte del XIX e del XX secolo, che comprende la raccolta più grande e più importante del paese con opere di tutti i principali artisti islandesi e una crescente collezione di opere di artisti stranieri di importanza storica e notorietà internazionale: Pablo Picasso, Munch Edward, Karel Appel, Hans Hartung, Victor Vasarely, Richard Serra e Tuttle Richard.
Il Center for Icelandic Art
Ruolo del Cia è quello di promuovere gli artisti islandesi d’arte visiva all’estero. il centro li aiuta a realizzare i loro progetti d’arte all’estero attraverso mezzi di finanziamento, il networking e la cooperazione con associazioni pubbliche e private, organizzazioni e imprese. cia.is mira a costruire e rafforzare le reti tra la scena locale e internazionale di arte visiva e attivare l’impegno degli artisti Islandesi e professionisti, nel dialogo artistico internazionale. nei prossimi anni, tra gli obiettivi del centro sono i seguenti: • facilitare la presentazione di artisti islandesi all’estero in gallerie internazionali, a mostre ed eventi di vario genere. • facilitare la partecipazione di gallerie d’arte islandesi in fiere d’arte • avviare collaborazioni tra artisti islandesi e artisti internazionali in Islanda e all’estero. • creare un programma di residenza per i professionisti dell’arte internazionale in Islanda. • estendere il programma cia.is ’visitator in stretta collaborazione con istituzioni pubbliche e private. • favorire l’Islanda come paese ospitante per i progetti d’arte internazionali e rafforzare la posizione dell’Islanda come meta culturale
Il Casino Luxembourg - Fourm d’Art Contemporain
Il Casino è stato costruito in una zona centrale della capitale dagli architetti Pierre e Paul Funck negli anni 1880-1882. Ben presto divenne un centro culturale e sociale della città. Oltre alle sale da gioco, aveva anche una sala lettura e un ristorante. I suoi saloni vasti sono stati utilizzati per tutti i tipi di funzioni, tra cui conferenze, balli in maschera, giochi e cabaret, concerti e come sale del circolo artistico. Il primo a evidenziare questa attività è stato Franz Liszt, che fece la sua ultima apparizione pubblica il 19 luglio 1886. Punto di riferimento tra i diversi eventi nella sua storia, non si può inoltre dimenticare la presenza di Winston Churchill nella sala grande il 15 luglio,1946. La “Société du casino borghese” è stata chiusa nel 1959. Più tardi, l’edificio fu acquistato dallo stato e affittati al circolo culturale delle Comunità Europee, fondata nel 1954. Nel 1959, quest’ultima aveva fatto costruire sulla facciata Sud dell’edificio di vetro e acciaio un padiglione ispirato da Jean Prouvé e oggi noto come “l’acquario”. Il Casino Lussemburgo, ora chiamato “européen foyer”, rimase un centro per eventi culturali e sociali per le Comunità Europea di Lussemburgo fino alla fine del 1990.
Il Nicosia Municipal Arts Centre
Associato con la fondazione Pierides, è stato aperto nel gennaio 1994 e si trova nel vecchio edificio della centrale elettrica generosamente donato al comune di Nicosia dall’autorità dell’energia elettrica cipriota. L’edificio, il cui modello classico di architettura industriale a Cipro è stato costruito secondo i principi Bauhaus, è stato riportato al suo stato originale, assicurando che tutti i prerequisiti di un centro culturale contemporanea fossero raggiunti ricevendo anche un onorificenza nel 1994 con il premio Europa nostra. L’apertura del centro, il 14 gennaio 1994, in collaborazione con il museo di arte contemporanea Pierides, è stato realizzata in concomitanza della sua prima mostra tematica dal titolo “Albero”, che ha avuto luogo lo stesso giorno. L’ex Presidente della Repubblica Clerides mr Glafkos ha onorato gli ospiti della mostra con la sua presenza sia all’apertura del centro che a quella della mostra.
La Malta Contemporary Art
È un’organizzazione culturale senza scopo di lucro, fondata nell’ottobre del 2008. Mca è il primo spazio di Malta per l’arte contemporanea e è stato istituito per creare sul tema una piattaforma di. Mca è una vetrina per gli artisti visivi emergenti e riconosciuti sul piano internazionale-locale attraverso un programma di mostre personali e collettive curate anche da professionisti del settore attraverso una serie di incontri e forum in campi affini. Inoltre è stato realizzato un programma di film e documentari d’artista indipendenti. Mca prevede inoltre la creazione di una collezione d’arte contemporanea di opere donate. Con esso si stanno avviando una serie di commissioni su progetto di arte pubblica, nonché un programma di studio di ricerca per artisti. Una rivista e un programma di istruzione, una casa di produzione cinematografica e trimestrali sono in fase di definizione.
Il Museo Cantonale di Lugano
L’attività del Museo Cantonale d’arte si sviluppa in due ambiti paralleli: la conservazione e lo studio della collezione che comprende soprattutto opere del XIX e XX secolo e la realizzazione di esposizioni temporanee. Le opere che compongono la collezione permanente provengono principalmente dal patrimonio artistico del Cantone Ticino, cui si aggiungono le donazioni e i depositi di altri musei svizzeri (Ginevra, Basilea, Zurigo, Winterthur), della Confederazione Elvetica, dell’Associazione Promuseo e di privati. Il costante sviluppo della collezione rappresenta uno degli obiettivi principali del museo, che persegue una politica mirata di acquisizioni nel tentativo di documentare le diverse componenti dello sviluppo artistico dall’Ottocento ad oggi in rapporto a un territorio, quello del Ticino, situato tra il Nord e il Sud dell’Europa.
Il Kulturstiftung Liechtenstein
A partire dal 1 gennaio 2008, si sta occupando della promozione di attività culturali nei settori della letteratura, della musica, dello spettacolo e delle arti visive, audiovisivi e folclore. Come fondazione indipendente di diritto pubblico svolge compiti statutari per le arti, realizza progetti ed eventi culturali e gestisce impianti. La fondazione del Kulturstiftung Liechtenstein è stata fondata nel 1964 mediante la gestione delle politiche culturali e dei giovani. Dal 1979 al 2007 il dipartimento per la cultura del governo del Liechtenstein ne è il responsabile.
La Malta Council for Culture & the Arts visione
Promuove la cultura di Malta attraverso tutte le forme di espressione creativa e valorizza il patrimonio culturale dell’isola localmente e all’estero. Queste le finalità che si propone: promuovere gli standard di eccellenza nelle arti e di allargare l’accesso e la partecipazione ad eventi artistici e culturali di eccellenza; sviluppare i rapporti sostenibili con le imprese e le organizzazioni nel campo dell’arte e della cultura; creare strategie d’arte che consentiranno alla politica culturale di essere portata a compimento secondo le prassi contemporanee; ampliare la portata e la qualità del supporto culturale per gli artisti, in particolare in termini di innovazione e di unicità; costruire una cultura della cooperazione tra le istituzioni culturali e le comunità artistiche.
La Rada
Spazio per l’arte contemporanea, Locarno, Svizzera
La rada nasce come spazio indipendente per l’arte contemporanea nel 2003, per presto divenirne un punto di riferimento in Ticino. Questa piccola regione fra la Svizzera centrale e l’Italia ha una ricca cultura e storia: molte storie artistiche, di pensiero e visioni filosofiche sono state sviluppate intorno al monte Verità vicino a Locarno, durante la prima parte del ventesimo secolo. Questa realtà è oggi più conosciuta all’estero, principalmente grazie a Harald Szeemann che aveva dedicato una notevole attenzione al monte Verità e dedicato gran parte della sua vita alla creazione di un archivio, il quale ha portato alla realizzazione di una mostra. Con questa convinzione , la Rada destina il suo programma e diversifica le sue strategie con un forte impegno per lo sviluppo di un metodo di produzione specifico e delle reti a vari livelli. Questo impegno è anche concentrato sullo sviluppo di linguaggi artistici ibridi che portano alla produzione di opere d’arte complesse, che spaziano dall’installazione alla produzione di film sperimentali. Si tratta di una ricerca che attraversa il paesaggio dell’arte contemporanea, i cui diversi livelli spesso faticano a trovare un terreno comune.
L’Associazione Bbkl
Associazione non a scopo di lucro, si propone di promuovere gli artisti del Liechtenstein di tutte le aree delle belle arti. L’associazione mira a tutelare gli interessi artistici, giuridici, sociali, economici, culturali e politici, oltre a ogni aspetto legato al lavoro degli artisti. L’associazione ha finalità di operarsi come un centro di gestione e d’informazione per tutti i membri e verso tutti gli interessati all’arte sia nel Liechtenstein che all’estero. Bbkl, inoltre, svolge un ruolo di supporto nel rappresentare gli interessi degli artisti nelle organizzazioni nazionali e internazionali, agenzie governative e istituzioni pubbliche e private. Le Logoscope
È un centro di ricerca dedicato alla creazione artistica multimediale e alla sperimentazione artistica contemporanea. Fin dalla sua nascita, occupa un posto speciale nel Principato di Monaco. Luogo di convergenza e di trasmissione del sapere nel campo delle arti, le Logoscope promuove la creazione e la collaborazione con gruppi di ricerca impegnati in originali approcci artistici, teatro, concerti, mostre, proiezioni video, laboratori, creazioni coreografiche, conferenze o residenze d’artista.
Il Progetto ha visto anche il coinvolgimento delle comunità sammarinesi presenti in tutto il mondo che a Genova con la Comunità “Fratellanza Sammarinese” è fra le più numerose, oltre diversi sponsor citati nell’articolo precedente.
Il Museo di Villa Croce è aperto dal martedì al venerdì dalle ore 9 alle 18:30, sabato e domenica dalle ore 10 alle 18,30.
Per informazioni tel. 010 580069, HYPERLINK "http://www.museidigenova.it" www.museidigenova.it
